Un hombre, un perro y un faro en ruinas. Para la mayoría de shepherd, estas son las únicas cosas que llenan la pantalla, y sin embargo, la película es una de las películas de terror más claustrofóbicas jamás hechas. Gran parte del crédito se destina al director Russell Owen y al actor principal Tom Hughes, quienes crean un retrato escalofriante de un hombre que sale lentamente de su mente... o se dio cuenta lentamente de que realmente está muerto.
En una conversación con las tendencias digitales, Owen y Hughes hablan sobre lo que los atrajo al género de terror, cómo disparar en una isla remota en Escocia fue clave para transmitir la atmósfera de mal humor de la película y cómo la película opera en múltiples niveles como una película aterradora una película aterradora, un thriller psicológico y un estudio de personaje convincente.
Tendencias digitales: Russell, ¿qué te hizo escribir y dirigir shepherd ?
Russell Owen: Me encanta la narración de cuentos. Es uno de los rasgos que nos hacen humanos. Y me encantan las historias de fantasmas. Crecí en el norte de Gales con muchas historias de fantasmas tradicionales, historias de fantasmas locales que se transmiten de una generación a otra, y esta es una de ellas. Y es una historia muy simple y tradicional, con la que he tenido una obsesión durante unos 20 años.
Pero es tan difícil hacer películas que no había forma de que pudiera llevarlo a la pantalla de inmediato. Finalmente logré una forma astuta de alentar a alguien a invertir en él y lo hice. A veces, cuando te encuentras con algo y te encanta contar historias y quieres hacer algo más con él, te molesta hasta que hagas cualquier cosa para tratar de hacerla, lo cual hice.
Tom, ¿cómo te involucraste con shepherd ?
Tom Hughes: El guión vino de mi agente, y me sentí realmente atraído por él y atraído por la historia. Sentí que Russell realmente mapeó una transición y un movimiento con la psique de su personaje que resonó y se sintió muy sincero.
Estaba muy entusiasmado con los desafíos de tratar de transmitir la complejidad de las emociones sin ninguna de las cosas habituales en las que confías, como el diálogo. Leer el guión hizo fluir mis jugos creativos. Y luego me reuní con Russell y tuvimos una larga conversación sobre la trama y el personaje de Eric. Y unas cuatro semanas después, estábamos allí disparando en una isla remota. Fue una verdadera emoción.
Russell, ¿clasificarías esta película como perteneciente al subgénero "Horror elevado" como lamb o the Witch ?
Owen: Ciertamente está dentro de los parámetros del horror elevado. Shepherd se trata más de la psicología de los personajes y, específicamente, del descenso de un hombre a la locura. No es tu película slasher tradicional, y no hay muchos saltos. Se trata mucho de la atmósfera, que es una ilustración de su depresión y dolor y cómo lo atrae por una madriguera de conejo en la locura.
¿Cuáles fueron algunos de los aspectos más desafiantes de disparar shepherd ?
Owen: Probablemente estaba decidiendo disparar en una remota isla escocesa en lugar del continente. Eso fue duro. Construimos todos los sets, la cabaña, el faro y todo, en el lugar. Y fue uno de los lugares más remotos de Europa, ciertamente en el Reino Unido es muy difícil, muy pequeño, con muy pequeños puentes de Hobbit. No puedes conseguir camiones ni nada por ahí. Pero era importante disparar allí porque el personaje más grande que no sea Eric es la isla misma.
Recuerdo que alguien dijo: "Oh, hay un lago al norte de Glasgow. Podrías filmarlo cerca de allí y puedes hacerlo todo allí. No necesitas estar allí ". Pero creo que sin estar realmente en ese lugar en el otro extremo de la Isla de Mull, la película no habría funcionado porque, nuevamente, la película se trata de atmósfera y se trata de un sentido de lugar. Por lo tanto, era muy importante estar en una isla remota de 360 grados con mal tiempo.
¿Cómo fue trabajar entre ellos?
Owen: Tom es fantástico. Tom es un actor muy serio que está muy bien entrenado y pone en el 110%. Y para un personaje como Eric Black, que está solo y se vuelve loco en una isla, es una gran inversión para un actor psicológicamente. Era fantástico y, ya sabes, fue un casting perfecto.
Hughes: Fue genial, hombre. El noventa por ciento de la filmación era solo yo solo, por lo que mi red de apoyo era yo, Russell, y el director de fotografía, Richard Stoddard, que era excepcional. Supongo que nos convertimos en un trípode, así que nos apoyaríamos el uno en el otro. Definitivamente hubo una intimidad porque nuestra experiencia fue muy compartida en esta película.
Con Russell, definitivamente he hecho un amigo durante mucho tiempo. Con el guión, sentí que Russell realmente había puesto el trabajo para tratar de mostrar genuinamente la psique de este hombre desintegrando. Me sentí muy real cuando lo leí. Con suerte, eso resuena con las personas que lo ven
¿Qué quieres que los espectadores se lleven de tu película?
Owen: Espero que puedan salir y tener sus propias teorías sobre Eric. Creé cuatro historias para la película: una que va por una ruta de brujería, una que va por un camino existencial que hace que el espectador pregunte "¿Está muerto?", Una historia que pregunta si toda la película es solo un sueño y una que Pregunta si mató o no a su madre y si la pescadora es real. Hay muchas capas diferentes que construimos, por lo que espero que cuando la gente se vaya, sea el tipo de película que permanecerá con ellas y pueden discutirla luego con sus propias teorías. Creo que eso sería genial.
Hughes: Quiero que otras personas sientan que sentí la primera vez que leí el guión. Me sentí muy empático con Eric, pero también descombobado por todo. Sentí que había sido empujado por lo que estaba pasando porque me arrastraban un poco a sus zapatos. La experiencia me hizo retroceder y mirar mi propio mundo por un momento y respirar y considerar todo. Me hizo revelar en mi vida y apreciar las cosas. Hubo este extraño tipo de euforia y, sin embargo, la calma después de leerla.
Espero que las personas en algún nivel sientan que es digna de su tiempo. Si la gente va a ir y verlo porque es una película de terror, fantástica. Pero por mi dinero, shepherd es en realidad un estudio de personajes y un thriller psicológico. Estamos haciendo todo lo posible para ser tan saludables y la mejor versión de nosotros mismos como podemos ser. Y eso es algo que espero resuene con la audiencia para ver a alguien luchando con eso, incluso en una imagen de género de terror como esta.
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